スコットランドのモダニズムに触れる旅、前回の記事にグラスゴー出身の建築家/デザイナー/芸術家、チャールズ・レニー・マッキントッシュのインテリアデザインをウィロー・ティールームで鑑賞したことを書いた。今回はマッキントッシュデザインの鑑賞に訪れた2つ目のスポット、マッキントッシュ・ハウス (The Mackintosh House)について記録しておこう。

マッキントッシュ・ハウスは、マッキントッシュが妻であり、創作活動のパートナーでもあった画家マーガレット•マクドナルド・マッキントッシュが自らデザインし、1906年から1914年まで生活していた家を再現したものである。現在のサウスパーク・アベニューに建っていた彼らの家は取り壊されてしまったが、そこからわずか数十メートルの位置にマッキントッシュのオリジナル家具を使い、できるだけ忠実に再現されたという。現在はハンタリアン美術館の一部となっていて、見学することができる。

マッキントッシュ・ハウス外観。1906年設計でこの外観!?

マッキントッシュは妻マーガレットとその妹のフランシス、そしてハーバート・マクネアと共に”The Four (四人組)”の名で呼ばれ、グラスゴー発のモダンデザイン「グラスゴースタイル」を生み出したことで知られるが、当時のグラスゴーでは建築家としてそれほど評判が良かったわけではなかったそうだ。マッキントッシュのデザインは自国よりもドイツやオーストリアで高い評価を得ていたという。

斬新な外観には驚かされたが、中はとても良かった。当時、スコットランドの家において一般的だったという模様のある壁紙やカーペットなどはなく、全体がすっきりとしている。

1階のダイニングルーム

家具は1890年代から1900年にかけて作られたものだそう。ここでもマッキントッシュのデザインを象徴するハイバックチェアーが使われている。

黒いマントルピースの暖炉

後ろから見たハイバックチェアー

マッキントッシュがデザインしたカトラリー

2階に上がると、暗い色でまとめられた1階とはガラッと変わり、書斎は白と黒のコントラストが効いた空間だ。

扉に真珠母が埋め込まれたデスク。

今、写真を見ながらこれを書いていて初めて気づいたが、窓枠にも色ガラスのようなものが嵌め込まれている。マッキントッシュは光の効果を取り入れるのを好んだのだろうか。色ガラスの飾りやステンドガラスを各所に使っている。

書斎から続く応接間は白メインで明るい。今見てもまったく古さを感じさせないのがすごいなあ。

白いマントルピースの上に飾られたパネルは、妻マーガレットの『白いバラと赤いバラ (“The White Rose and The Red Rose”)』と題された作品。マッキントッシュのインテリアデザインはマーガレットのアートと切り離すことができない。マッキントッシュのデザインした空間においてマーガレットの作品が大きな役割を果たしているだけでなく、二人はまた、多くを共作しているからだ。

こちらは応接間の暖炉。マッキントッシュは日本文化から大きな影響を受けていた。マントルピースの上には日本絵が飾られている。

キャビネットのドアの内側にはバラの花と女性が描かれている。バラは1900年頃のグラスゴースタイルのシンボルだった。マッキントッシュ夫妻の作品には抽象化されたバラのモチーフが繰り返し使われている。

今まで知らなかったが、「チャールズ・レニー・マッキントッシュ」というバラの品種があるそうだ。

3階のベッドルーム。ベッドはマーガレットとの結婚に向けてマッキントッシュがデザインした。

ベッドの中央枠に嵌め込まれた色ガラスを通して光がベッド内に差し込むようにデザインされたそう

吹き抜けは展示スペースとして使われ、600作品を超えるというハンタリアン美術館のマッキントッシュコレクションの中からいろいろな作品が展示されている。

ウィロー・ティールームのためにデザインされたハイバックチェア

ウィロー・ティールームとマッキントッシュ・ハウスという二つの場所を見て、マッキントッシュのデザインの特徴がいくらか見えて来たのと同時に、当時のグラスゴーでは広く受け入れられなかったというのもわかるような気がした。今見ても新鮮さを感じるのだから、きっと、早過ぎたのだろうなあ。

 

この記事の参考文献:

John McKean, “Charles Rennie Macintosh  Pocket Guide” (2010)

 

スコットランドのグラスゴーへ行って来た。グラスゴーは同じスコットランドのエジンバラほど観光地としてメジャーではないが、行ってみると見応えのある美術館や博物館がいくつもあった。かつて、大英帝国第二の都市として栄えたグラスゴーは第二次世界大戦後、産業の衰退による深刻な不況に陥り、治安の悪い都市として知られていたが、近年はアートの町として注目されるようになった。町中にストリートアートが見られ、UNESCOの City of Musicにも認定されるなど、斬新で活気ある町だ。

 

そんなグラスゴーで目当てにしていたのは、19世紀の終わりから20世紀初頭のグラスゴーで建築家、デザイナー、芸術家として活躍したチャールズ・レニー・マッキントッシュ (Charles Rennie Macintosh)のデザインだ。私が住んでいるドイツはモダンデザインを生み出した「バウハウス」という芸術学校が存在したことで知られているが、スコットランドのグラスゴーもまた、「グラスゴースタイル」と呼ばれる独特なモダンデザインを創出したという。チャールズ・レニー・マッキントッシュはその中心的担い手だった。グラスゴー市内にはグラスゴー美術学校 (Glasgow School of Art)の校舎をはじめとするマッキントッシュ設計の建築物や、彼の手がけたインテリアデザインの見られる場所がたくさん存在する。それらをできるだけたくさん見て回りたかった。

が、残念なことに、マッキントッシュ建築の最高傑作とされるグラスゴー美術学校は修復工事中でカバーがかかっていて見られず、ライトハウス (The Lighthouse)も閉鎖中だった。そんなわけで、マッキントッシュの建築は鑑賞できなかったが、インテリアデザインの方はかなり楽しめたので記録しておこう。

まず、最初に訪れたのは、ソーキーホール・ストリートのウィロー・ティールーム (Willow Tea Rooms)。マッキントッシュがパトロンであった実業家、ミス・クラントンの依頼を受けてデザインし、1903年にオープンしたティールームだ。

4階建てのウィロー・ティールームの1階部分と2階部分のファサード。

このティールームが誕生したとき、グラスゴーは繁栄のピークにあった。産業革命によって造船業や綿工業などの産業が急速に発展し、世界最大の都市の一つとなっていた。1888年に初の国際見本市が開催され、豪奢な建物が建ち並ぶ華やかな町に成長したグラスゴーだったが、1870年代までは外食の場は上流階級紳士のためのプライベートクラブや労働者用のパブがほとんどで、女性が楽しめる場所はほとんどなかった。1875年に紅茶のブレンドや販売をビジネスにしていた事業家スチュアート・クラントンがグラスゴーに初めて小さなティールームをオープンし、紅茶とケーキやパンを提供し、人気となる。その頃、スコットランドを含む英国で禁酒運動が激しくなっていたいたこともティールーム文化の開花を後押しした。スチュアート・クラントンの妹、キャサリン•クラントン(ミス・クラントン)もティールーム経営に乗り出した。ミス・クラントンは前衛的なアートの支援に意欲的で、自らの経営するティールームのデザイナーに、グラスゴースタイルの先駆者、マッキントッシュに白羽の矢を当てたのだ。マッキントッシュはミス・クランソンのティールームをいくつも手がけているが、その中でこのウィロー・ティールームは建物の外部及び内部デザインから家具までをトータルデザインしている。

1階の道路側のティールーム

1階は道路側と奥の2つのエリアに分かれている。道路側は女性のためのティールームで、白を多く使った明るい空間にデザインされている。

マッキントッシュの家具デザインの中で代表的なのは、背もたれの高い「ハイバックチェア」。高い背もたれで広空を区切り、テーブル周りにパーソナルで心地よい空間を創ることを意図したそう。

ティールームは奥のランチルームへと続いている。ランチルームは男女共に利用することが想定され、ティールームよりも暗めの落ち着いた空間にデザインされている。マッキントッシュは「女性のためのスペースは明るく、男性のためのスペースは暗く」というコンセプトを持っていたそう。

事前にマッキントッシュについて読んだら「アール・ヌーヴォーの建築家」と記述されていたけれど、私にはアール・ヌーヴォーは曲線的というイメージがあったので、白と黒が基調で、コントラストがはっきりしていて直線のラインが目を引くティールームの内装を見て、あれっと思った。むしろ、アール・デコ?その一方で、装飾には柔らかい曲線が用いられている。デザインに詳しくないのであくまで個人的な感想だけれど、直線と曲線のバランスが絶妙だなと思った。このティールームのあるソーキーホール・ストリートの「ソーキー」というのはスコッツ語で柳を意味する言葉だ。だから、壁などの装飾には柳のモチーフが使われている。でも、かなり抽象化されていて、説明されなければ私は柳だとは気づかなかったかも。

2階に上がる階段から1階を眺めたところ

2階のティーギャラリー

バラ垣をイメージした壁

ギャラリー奥の暖炉

建物は4階建てで、この上には女性用のより豪華な”Salon de Luxe”、そしてさらに上には男性用のビリヤードルームがあるが、現在、一般公開はされていないのか、見ることはできなかった。

ティールームの隣の建物はミュージアムおよびショップで、そこでもマッキントッシュのデザインを見ることができる。

ミュージアムに展示されているSalon de Luxeのドア

マッキントッシュのデザインに直接触れたのは、このウィーロー•ティールームが初めてだったので、全体的な雰囲気を見て「へーえ。これがマッキントッシュのデザインかあ」と感心しただけで、ハイバックチェアがあること以外にはどの部分が特にマッキントッシュらしいのかはよくわからなかった。この後、グラスゴーの各地で見たマッキントッシュの家具やインテリアに、繰り返し使われるフォルムがあることに気づく。

続きは次の記事に。